Portrait artistique avant le 19ème siècle
Le portrait artistique est un genre artistique qui a vu le jour depuis des milliers d'années. Les premiers portraits datent des civilisations égyptiennes et romaines. Au fil des siècles, le portrait s'est développé dans toutes les cultures, avec des styles et des techniques qui ont évolué en fonction des avancées technologiques et sociales de chaque époque.
Les débuts du portrait artistique
Les premiers portraits artistiques ont été peints sur des murs de tombeaux ou sur des fresques dans les temples en Égypte ancienne. La sculpture antique grecque a également produit de nombreux portraits en marbre et en bronze. Au cours du Moyen Âge, la tradition de la peinture enluminée a également produit de nombreux portraits religieux.
Au cours de la Renaissance, le portrait a commencé à devenir un genre plus populaire. Les artistes ont commencé à peindre des portraits pour des particuliers et non plus seulement pour l'Église ou les familles royales. Les portraits étaient souvent commandés pour immortaliser la mémoire d'un être cher ou pour commémorer une étape de la vie. Les portraits de la Renaissance italienne sont célèbres pour leur réalisme et leur attention aux détails.
Le portrait artistique au 18ème siècle
Au 18ème siècle, le portrait artistique était devenu encore plus populaire. Les artistes étaient souvent invités à peindre des portraits de la haute société. Les portraits étaient souvent peints à l'huile sur toile et étaient généralement très réalistes. Les artistes ont travaillé dur pour saisir la personnalité et les caractéristiques physiques de la personne représentée.
Au cours de cette période, de nombreux artistes ont également peint des autoportraits. Ils ont utilisé leur propre image pour explorer la psychologie de l'individu et pour montrer leur propre développement artistique.
Le portrait artistique au 19ème siècle
Le 19ème siècle a vu une évolution importante dans le domaine du portrait artistique. Les artistes ont commencé à expérimenter de nouveaux styles et à utiliser de nouveaux médias. Les portraits du début du siècle étaient souvent peints dans un style réaliste, mais les artistes ont rapidement commencé à expérimenter avec des styles plus abstraits et impressionnistes.
Le portrait a également connu une popularité croissante auprès des classes moyennes. Les portraits étaient de moins en moins réservés à la haute société et les artistes étaient de plus en plus sollicités pour des portraits de famille.
Les artistes portraitistes célèbres avant le 19ème siècle
Avant le 19ème siècle, de nombreux artistes ont réalisé des portraits célèbres.
Parmi les artistes de la Renaissance, Léonard de Vinci est probablement le plus célèbre pour ses portraits. Il a peint le célèbre portrait de Mona Lisa, qui est considéré comme l'un des plus grands chefs-d'œuvre de l'histoire de l'art.
Au cours du 18ème siècle, John Singleton Copley était l'un des artistes portraitistes les plus populaires en Amérique. Ses portraits étaient réalistes et saisissants, et il a souvent peint des portraits de personnages célèbres de l'histoire américaine, tels que Paul Revere et John Adams.
Conclusion
Le portrait artistique est un genre artistique qui a évolué au fil des siècles. Les premiers portraits étaient souvent des représentations religieuses ou commémoratives, mais ils sont rapidement devenus un moyen de célébrer la personnalité et la beauté individuelle. Depuis la Renaissance, de nombreux artistes ont créé des portraits célèbres, chacun avec son propre style et sa propre technique. Le portrait artistique continue d'être populaire aujourd'hui, avec des artistes explorant de nouvelles techniques et de nouveaux médias pour capturer la personnalité et la beauté de l'individu.
Sources
- L'art en personne. Pour une histoire sociale du portrait-18 - HAL
- L'art en personne. Pour une histoire sociale du portrait-17 - HAL
- Le « siècle des portraits » | Cairn.info
- PORTRAIT, peinture, XIXe, XXe et début du XXIe s. - Universalis
- Photographies d'art du XIXe siècle et avant portrait, personnage ...
- Peintures et émaux du XIXe siècle et avant sur toile portrait ... - eBay
- Peinture de portrait - Wikipédia
- Peinture française du XIXe siècle - Wikipédia
- Petite histoire du portrait - Académie de Normandie
Le portrait artistique avant le 19ème siècle était avant tout une façon de recréer le plus fidèlement possible l'apparence et la personnalité d'une figure importante. Les artistes recherchaient des moyens pour capturer des traits physiques et des expressions spécifiques, et utilisaient de différentes méthodes, comme des marques et des ombres spécifiques pour obtenir un portrait plus précis.
La peinture à l'huile était l'un des moyens les plus populaires pour créer des portraits artistiques. Cette méthode est devenue populaire à partir du XVe siècle et a été utilisée par de nombreux artistes célèbres, tels que Rembrandt et Rubens. La peinture à l'huile était idéale car elle permettait aux artistes de modifier leurs œuvres et de les peaufiner pour obtenir un résultat plus précis.
Le portrait miniature était un autre moyen populaire de capturer des portraits. Les artistes utilisaient des pigments naturels ou des encres pour peindre des images sur des surfaces petites et lisses. Les portraits miniatures ont été très populaires dans toute l'Europe jusqu'à la fin du 19ème siècle.
Dans certains cas, les artistes ont recours à des techniques de sculpture pour essayer de capturer des images et des expressions plus détaillées. Les techniques de sculpture ont été utilisées depuis l'Antiquité et ont été utilisées par des artistes célèbres tels que Michel-Ange et Donatello. Ce type de portrait a été utilisé pour créer des statues et des bustes des figures importantes et a donné aux artistes un moyen précis de capturer des expressions et des caractéristiques faciales.